28 de diciembre de 2009

La Caja (The Box, EUA 2009)

Qué pasaría si un día llegara alguien a tu puerta ofreciéndote que si presionas el botón de una caja, una persona moriría en cualquier parte del mundo un desconocido por completo, a cambio se te entregaría una maleta con un millón de dólares como pago por la decisión, libre de impuestos, no así de remordimientos. Así inicia la nueva historia adaptada y dirigida por Richard Kelly, adaptación del cuento corto “Button, Button” presentada como un capítulo de la famosa serie de culto Dimensión desconocida y de ahí que este ambientada en los estados unidos de los 60s.


Las actuaciones corren a cargo de Cameron Diaz, James Marsdenn y Fran Langella. Cameron Diaz quizás encasillada en otro tipo de géneros, verla en una thriller de suspenso es un poco refrescante, interesante también ver al gran actor Langella fuera del personaje icónico que lo caracteriza, Richard Nixon. De ahí la historia comienza muy bien, los primeros 30 minutos de la película son sobresalientes, la hechura fotográfica y la ambientación es buena, la construcción de los personajes es bien tratado, si estoy de acuerdo o no con toda la historia alrededor de la historia original, esa es otra cosa. La postura es básica, decidir sobre una vida es una responsabilidad moral para la cual no están listos los personajes principales ni cualquier persona con principios morales básicos, la situación que nos plantea de extra el director, es que estos personajes se encuentran en un momento crítico en lo económico y laboral, ella está a punto de dejar su trabajo por recorte de personal y el ha sido denegado para el trabajo de astronauta, aunque forma parte de la NASA y el proyecto “Vikingo” de la década de los 60s hablando de la historia poco mencionada que dio como resultado las primeras imágenes del planeta Marte, cuando de todos es conocidos que si algo surgía en el mundo espacial para aquellas fechas era el viaje lunar, el porqué lo rechazaron , por problemas en el examen psicológico, esto ensucia un poco el trabajo inicial del cuento corto, porque ya está marcando una justificante del porque la pareja decidirá si pulsar o no el botón, primera trampa de la película para alargar la historia. Otra cosa que se nota es que de repente la historia se alarga de mas, la película dura dos horas, pero no es de todo malo, la película mantiene muy bien el ritmo de la historia, cuando comienzas a verla no dejas de sentir ansiedad por saber el final.



Marco lo de una historia tramposa, porque se guarda ciertas cosas que al final no puedes predecir, las esconden bien, pero sacándose alguna cosas de la manga y con cortes bruscos de edición, de repente se sacan escenas de 30 segundos fuera de la cronología de la historia, eso lo llamo “tramposa” y un sinfín de distractores. De todo esto, debo reconocer que la película es buena, tiene más detalles positivos que negativos, es una buena oportunidad para ver una película, quizás no tan novedosa, pero que es una de las mejores opciones del género que se presentaron en cartelera este año. Nadie ofrecería un millón de dólares sin algo a cambio, entonces… ¿tú lo presionarías?

TRAILER THE BOX SUBTITULADO EN HD

27 de diciembre de 2009

Alocada Obsesión (All about Steve, EUA 2009)

Sandra Bullock en uno de sus mejores años como actriz y productora, ya que ha sido nominada para dos Golden Globes en las categorías de Mejor actriz por su película que aun no se ha estrenado en Mexico, The Blind Side y en la de Mejor Actriz en una comedia o musical por “La Propuesta”, sin duda ha regresado en plan fuerte, ser nominada en un drama y una comedia, habla de la calidad escénica mostrada en sus trabajos de este año.



En Alocada Obsesión, Bullock aparte de ser la protagonista también es la productora de dicho largometraje y de todas las películas que está realizando en estos momentos, eso habla de la evolución de un artista, como Steve el galán del momento en Hollywood, Bradley Cooper (protagonista de ¿Qué paso ayer?, se rumora que de esta amistas Sandra Bullock logro convencer a Bradley para estar participando en la segunda parte de esta película, en la cual ya se está trabajando) y la parte mas interesante de las actuaciones corren por parte de Tomas Haden Church un peculiar reportero en el ocaso de su vida como profesional que solo busca la nota amarillista.

Mary Horowitz (Bullock) es la realizadora del crucigrama del periódico local, sabe lo todo, lo cual le produce una vida adulta de soledad y de seguir viviendo en la casa de sus padres, porque no se le da lo de relacionarse, hasta que su mama le consigue una cita a ciegas con Steve (Cooper), camarógrafo de una cadena televisiva local que se siente agobiado por la primera cita tan extraña con Mary y su peculiar caricaturesca forma de ser. Esta primera cita dejara a ambos tan marcados, debido a que Mary se le ocurre hacer un crucigrama para el periódico “Todo sobre Steve”, ocasionando que Mary pierda su trabajo y que Steve se siente ligeramente acosado, el viaje apenas comienza.


Una película que cae en lo absurdo, pero que al final terminaras disfrutando, al principio odias el personaje de Mary pero despues lo terminas queriendo, una película muy extraña porque no parece una película interesante aunque la originalidad de la historia, lo absurdo de la trama, te terminara agradando por lo curioso de la misma. La comedia romántica, busca caer siempre en lo absurdo, lo absurdo es cuando encuentras un momento de entretenimiento ante un sin fin de películas sin sentido, esta por lo menos es digna de verse en un buen domingo con tu pareja.




ALOCADA OBSESION TRAILER SUBTITULADO

Nikté (Mex 2009)

La nueva película animada realizada por la gente de Animex se llama, Nikte. Animex es una casa de animación que surge hace unos años con la película “La Leyenda de la Nahuala” del director y productor Ricardo Arnaiz; en su momento fue una grata sorpresa al competir con propuestas internacionales a la par y rescatando los valores tradionales del Mexico antiguo, en la Nahuala nos situamos en la Puebla de siglo XIX, lugar de donde surge precisamente esta casa animadora.

Nikte es entonces la nueva aventura por la que apuestan los productores Soco Aguilar y Ricardo Arnaiz, para competir con la taquilla internacional en uno de los momentos mas complicados del año, el invierno y no es por el frió, sino me refiero a lo difícil que esta la competencia en estas fechas, primer problema poner la fecha de estreno (desde hace varios meses) el día 17 de diciembre, fecha en la que también se estaría estrenado la película de Avatar situación que pone en peligro la corrida nacional que se había planeado con mucho tiempo de anticipación por la gente de Universal (siendo la primera película animada distribuida a nivel mundial por Universal Estudios y con un Soundtrack distribuido por EMI) con 527 copias, hablamos que una película de Blockbuster con distribución máxima record en el país es de 550 copias y son para las películas de la Era del Hielo y Spiderman, situación que pone en un gran nivel el trabajo de estos creadores mexicanos ganándose la confianza de un estudio de cine con gran relevancia a nivel mundial.

Nikte, nos traslada hasta la época prehispánica de nuestro pais, explorando la cultura Olmeca que es la cultura madre de todas las culturas mesoamericanas, situada en Tabasco con lugares como La Venta y Tres Zapotes como zonas arqueológicas mas representativas de la cultura y explotando las historia mas conocidas de la región, adentrándonos a conocer una pequeña, hija adoptada por un matrimonio con otros 4 hijos, que sus deseos de grandeza la lleva a fingir que ella es la princesa que llevaría a su pueblo a la salvación de la maldición del Tak Ma Hal, según las escrituras, una princesa se aventuraría a buscar una flor que seria la que los librara de esta maldición y sino tendría que ser sacrificada para que esta situación fuese perdonada.

En paralelo una pueblo cercano viven una situación totalmente opuesta, se encuentran en carencia de alimentos debido a que sus dioses no les proveen de alimento, teniendo a una palmera como fuente generadora de alimentos y pocos cocos que nunca caen, se tienen que dar a la tarea de encontrar una solución a aquello que los dioses no les pueden dar, aquí surge nuestro héroe “Chin” un tipo arriesgado pero mal afortunado del cual su tribu busca deshacerse mandándolo a una misión distractora de conseguir la planta “ten-me aquí” , produciendo que esta misión termine uniendo en su destino con el de Nikte.


Con las voces de Sherlyn, Silverio Palacios, Eduardo Manzano, Regina Orozco, Enrique Garay, Piere Angelo, Alex Lora, entre otros, Nikte se convierte en la princesa nacional en la competencia mundial de la animación, comandada y monopolizada por Disney, siendo una doble lucha la que tenga que hacer este noble personaje, el de salvar a su cultura y la de vencer a un gran imperio.



COMO SE REALIZÓ LA ANIMACION DE NIKTÉ

Avatar (EUA 2009)

Después de una larga espera, por fin pudimos conocer el mundo mágico del cual tenemos mucho tiempo de conocer aun sin ver, esto porque su realizador es uno de los mejores directores de cine de todos los tiempos, James Cameron. La espera fue de 15 años, al terminar Titanic y romper los records de taquilla y cursilería habidos y por haber, este se dio a la tarea de escribir un guion que llamo Avatar, el gran problema, la tecnología aun no era la suficiente para crear este mundo, recordemos que Titanic en su época fue innovadora en el área de efectos especiales, un producto muy completo que muchos odian pero que la gran mayoría veneran. Sin duda, la mejor época de Cameron fue el inicio de los 80s cuando surgen dos de los trabajos más importantes y que marcaran la carrera del director, Terminator y Aliens 2, parte-aguas en el mundo de la ciencia ficción, mas tarde entregaría la segunda parte de Terminator y una de las joyas del genero, El Secreto del Abismo. La espera valió la pena, en el año 2005 es cuando se da a conocer que los estudios de Cameron están trabajando en dos guiones Battle Angel y Avatar, lo cual nos decía que la idea original por fin podía salir a la luz con la tecnología que existe, según comenta el director que cuando vio El Expreso Polar de Zemeckis sintió que existía ya lo que siempre había imaginado que se podía crear, por supuesto tenía que ser perfeccionado y a trabajar con la animación creada por computadora CGI, hoy sabemos que el trabajo se hizo.

La película técnicamente es perfecta, visualmente espectacular, el audio es excelente, la edición es impresionante, Cameron logro todo lo que visualmente se propuso, los 400 millones de dólares que costó la película al final, convirtiéndose en la película más cara de la historia, se ve el porqué de lo costoso sin dejar a lado la mercadotecnia del producto, la película se merece todos los premios preliminares de los próximos Óscar, sonido, edición, efectos, mezcla de sonido, es una apuesta segura el largometraje se los merece. Donde se puede encontrar algo malo en la película, la historia es básica de las películas de aventuras, es predecible y muy moralista, políticamente incorrecta (es un anuncio de tres horas anti armamentista) pero no enfrenta por completo a los Estados Unidos como país provocador que genera guerra para explotar a otras sociedades.


En su segunda semana de taquilla mundial lleva recaudado cerca de los 200 millones de dólares, sin ser tan aplastante la recaudación mundial, como otras películas por ejemplo Luna Nueva recaudo el doble de ingresos en la primera semana o Sherlock Holmes en su primer día de función logro destronar los 23.5 millones de dólares recaudados por Avatar con 25 millones, la película no ha roto ni un record en taquilla, lo importante será ver lo constante que pueda ser en recaudación, para ser la más taquillera en la historia, tiene que destronar una película bien conocida por Cameron, Titanic con 1 800 millones de dólares, está muy difícil pero todo puede suceder aun.



Avatar, es un producto en el cual se ha invertido mucho, han pasado por Sony y por Fox Latinoamérica especiales de 30 minutos detrás de cámaras con la participación de toda la gente de producción y actores, hasta el momento la película está quedando ha deber, muchos hablan de que no se convertirá en un clásico del cine, pero en este momento la página IMDB la coloca ya entre las mejores 25 películas de la historia y la número uno de la primera década de este siglo XXI, este ranking está hecha por todas la personas que dejan su critica atreves de todo el mundo en la pagina. La película pasará a la historia, quizás dentro de unos años mas valoremos mas este trabajo, ahora solo tendrá detractores, pero si algo nos ha dejado claro Avatar y Cameron, es que nunca veremos el mundo de la animación CGI de nuevo igual después de haber visto la calidad visual de este proyecto. ¿Y ahora que sigue….?


TRAILER AVATAR SUBTITULADO EN HD

23 de diciembre de 2009

TRAIN MAN (DENSHA OTOKO, JAP 2005)





Director: Shosuke Murakami

Escrita por: Arisa Kaneko
Música por: Takayuki Hattori


Por: Víctor Manuel Pineda





Se cuenta que esta historia sucedió en la vida real y es una historia romántica que envuelve a dos mundos totalmente diferentes allá en Japón. Primero la historia se escribió en un libro, en el cual la trama fue extraída de un foro de internet… si así como lo leen, la historia comienza con nuestro amigo otaku (en Japón se le dice de esta forma a los nerds) y la señorita viajando en el metro, de repente un borracho que también iba en el mismo vagón del tren, empieza a molestar a la muchacha y entonces aunque no es su naturaleza el joven otaku se arma de valor y defiende a la señorita, esta agradece al joven y le pide su dirección para mandarle un regalo de agradecimiento. Al llegar el otaku a su casa el se conecta a internet y empieza a escribir en un foro todo lo que le sucedió, firmando como TRAIN MAN, y de ahí en adelante, escribe todo lo relacionado a él y esta señorita. Llegando a ser una gran historia de amor, la cual fue escrita en más de 29 000 post en este foro, teniendo un gran final feliz, dato curioso es que el libro que cuenta esta historia utiliza 9 000 de los post originales en sus páginas, así es, tal como fueron escritos.


En 2005 se estreno en Japón el film que adapta la historia de TRAIN MAN al cine, protagonizadas por Takayuki Yamada y Miki Nakatani, actores populares en Japón. Y es fielmente basada en la novela del mismo nombre.


La historia comienza con nuestro protagonista Train Man, comprando algunos artículos de sus animes favoritos (dibujos animados japoneses) en Akihabara, el mercado más grande de electrónica, computación y artículos de OTAKUS tanto nuevos como usados. Al terminar de comprar se sube al metro y ahí el queda sorprendido por la belleza de una de las pasajeras, la cual unos momentos después es molestada por un borracho, y sucede lo mismo que la novela, esta es defendida por el otaku y ella en agradecimiento le pide su dirección para enviarle un presente.

El llega a su casa y empieza a escribir todo lo sucedido en un foro el cual tenía como nombre, foro de gente soltera o foro de gente sin pareja, en el cual los usuarios eran hombres, mujeres, parejas que tenían problemas entre ellos o solo curiosos sin nada que hacer. Ellos al sorprenderse del hecho que le otaku defendió a una mujer le empiezan a hacer preguntas acerca de lo sucedido, siendo una de las preguntas si el sabia la dirección de la muchacha o el nombre para que fuera a buscarla, y él contesta que no, y con esto termina el sueño del otaku de conocer a la señorita que defendió.

Días después el ánimo le retorna, ya que recibe un paquete que viene de parte de su amor platónico, el cual era un juego de tazas de la marca HERMES, marca de prestigio francesa, en este momento el escribe en foro que ha recibido un regalo de la chica en cuestión, poniéndose contento por una nota escrita por ella en el regalo, entonces uno de los usuarios del foro le dice que se fije en el remitente, y es ahí donde él se alegra ya que viene la dirección y el número telefónico de la muchacha, a la que él y los del foro comienzan a llamar HERMES, por el regalo recibido . Dato curioso es que el nombre de los protagonistas nunca se menciona en la cinta y solo se les conoce como TRAIN MAN y HERMES.

El armándose de valor le habla y quedan para una cita en la casa de ella, así que el pide ayuda a los usuarios del foro y ellos le dicen que así como OTAKU no le va a agradar, así que le recomiendan una sala de belleza y el aunque no quiere cambiar su aspecto lo hace por querer impresionar a HERMES. Estando en la cita el ve una computadora ya casi obsoleta en la casa de HERMES y se alegra ya que parece que tienen algo en común, aunque ella le dice que no la sabe utilizar y además esa ya es muy vieja y quisiera actualizarse. Él le menciona que le puede ayudar con eso.


Terminada la cita ellos quedan para una cita mas, aunque esta sale mal, cuando él la deja sola para ir a un café internet a pedir ayuda a los del foro, ya que no sabe qué hacer, y a ella la empiezan a molestar unos tipos, Hermes se aleja buscando a TRAIN MAN y lo ve en el café internet, dándose cuenta de lo que él no quería que ella conociera, que era un FRIKI, ella se despide de él y el queda totalmente destrozado. Partir de ahí es donde viene la decisión más importante para él: darle a conocer sus sentimientos hacia ella o resignarse y volver a la vida en soledad que siempre a había tenido.
Esta es una película romántica que les recomiendo bastante, ya que refleja una parte de Japón que es considerada lo más bajo, que son los OTAKUS, y que ellos tienen el derecho de ser felices, pero solo si ellos se lo proponen.

Comentarios:vicman_san@hotmail.com

http: comandocomics.blogspot.com

7 de diciembre de 2009

Especial Fantastico 97.7 FM - John Lennon 29 años - 29 Horas


Mañana a partir de las 21 hrs, estaremos haciendo un especial de covers de los beatles que han sonados en diferentes soundtracks o que han dado motivos a las historias de diversas peliculas, no lo olviden sintonizarnos a partir del primer minuto del 8 de Dicimbre, comenzará la buena musica de los Beatles a sonar por la frecuencia 97.7 FM y a las 21 Hrs el especial de Fantastico con Arturo Román y José Manuel Berber. Y como dice Lora : "...Mamá prende la grabadora...."

30 de noviembre de 2009

Julie & Julia (EUA 2009)

Meryl Streep y Ami Adams, son las protagonistas de este bio-pic o películas basadas en situaciones reales biográficos. En este caso Julie Childs un icono norteamericano de la cocina francesa (muy del estilo de Chepina Peralta la mama de los pollitos en México hablando de cocina) que en la época de los 60s decide junto a sus amigas la traducción al ingles de un libro muy vendido de cocina francesa para las amas de casa gringas, una especie de libro de cocina para “dummies”, que con el paso del tiempo y la gran venta de este, la llevo a ser la protagonista de su propio programa de televisión, la cual la vuelve en uno de los iconos representativos de la cultura norteamericana de la época. Este personaje es creado por una camaleónica Meryl Streep que logra obtener la mayor parte de características muy particulares de este personaje, que es por demás muy buena persona, hablando de una situación idealista, porque la historia narrada desde otra perspectiva muestra otra cara de lo contado. Aquí es donde también nos detendremos, porque toda la historia biográfica de Julie Childs esta contado por el personaje de Julia, protagonizado por Amy Adams, que es una telefonista que trabaja en una línea de quejas para gente con problemas por el atentado terrorista del 9/11, aunque ella era novelista frustrada debido a que nadie había querido publicar su obra. Todo cambia en su vida, cuando un día su esposo le recomienda que toda su frustración la encause a escribir sobre aquello que le sale tan bien, la comida, así que con el medio del internet y los recién creados blogspots (benditos blogspots, que son el lugar de nosotros los escritores frustrados), ella se pone una competencia consigo misma en un tiempo de 365 dias realizar 365 recetas extraídas del libro de su icono femenino Julie Childs.


Este trabajo del director Ephron, es muy complaciente en hechura, actuación y dirección, la historia quizás no sea nada novedosa pero si cumple con entretener las 2 horas de duración que en muchos momentos se arriesga a caer en el ritmo pero la actuación de Meryl Streep , sobresale como siempre de los demás, con esta visión idealista del personaje de Childs, que en cierto momento de la historia nos deja claro el problema de toda historia idealista, que al final las cosas no son como pensábamos, pero en fin, esta historia biopic es muy entretenida y sobresale por todo lo anterior de muchas otras historia basadas en personajes históricos, con tintes cómicos accidentales y dramaticos ocasionales, Julie & julia es una buena opción para ir todos en familia al cine, como observación final, es mejor que se vaya con el estomago lleno porque sino el hambre te atormentara toda la película.

22 de noviembre de 2009

Bastardos sin Gloria (EUA 2009)

El ultimo capricho de Quentin Tarantino, se llama Bastardos sin gloria, y lo llamo así porque es un gusto culposo que se da el director mas elogiado de la última década, sin duda es un director considerado Rockstar y de ágil manejo de las historias así como de una cámara. Tarantino se ha convertido en el referente directo de aquellos falsos cinéfilos a los cuales se le preguntas de cine y te contestan que este director es su favorito, mi conclusión es que este tipo es un verdadero cinéfilo, conocedor de cualquier tipo de cine y que sus películas son un extenso homenaje a todo aquel cine que en algún momento de su juventud vio, que sin duda el admira. Hablando de tantas referencias cinematográficas que el director hace, existen en verdad muy pocas personas en este mundo que lleguen a valorar en su totalidad el producto que este personaje en verdad realiza, como detalle, uno de los personajes de la esta película se llama Hugo Stiglitz, como el actor mexicano, Tarantino mencionó que este es un homenaje al actor porque le gustaba su trabajo en el cine local, en especifico el trabajo de la película Tintorera, de muy mala hechura, pero que para él había sido de su agrado aparte del impacto del sonido del nombre.

Si ahora me dijera alguien que es fanático del trabajo de Tarantino, mi referencia directa seria a que me busca apantallar, y es cierto, muchos lo hacemos por lo mismo, pero el trabajo de Quentin es digno de analizarse mas no sé si es del todo disfrutable, refiriéndome directamente a esta película y aun publico general, creo que la película es larga y no cuaja en su totalidad, creo que en esta ocasión el director si busca presumirnos todos y cuantos conocimientos cinematográficos tiene, en referencia del cine alemán de la época Nazi; tomando esto los diálogos son demasiado largos y las escenas también son muy extensas, cayendo a veces en falta de ritmo (los que aprecian cada lección que la película da, la amaran se los aseguro) pero el ojo común y la gente que pago un boleto para buscar lo absurdo de la historia, creo que se aburrirán en cierto momentos.

Es muy complicado dar una crítica con una película a la que todos se aventado a dar solo elogios, pero están en una situación de que si no te gusto, es que eres un ignorante cinematográfico, ahí es donde yo en lo personal me encuentro, si no tengo ninguna referencia directa del cine europeo de los 50s, me siento un ignorante y lo reconozco. Ahora sí, de esta pequeña introducción hablemos del largometraje.
Aldo Raine, interpretado por un Brad Pitt por demás exagerado, es un general norteamericano infiltrado en la segunda guerra mundial y con el mote de caza nazis, este se da a la tarea de reclutar a judíos, franceses, ingleses o alemanes traidores, para obtener como motín cabelleras de nazis, claro que la principal misión de este comando es acabar con el Fhürer, en una Alemania totalmente Nazi. Cristopher Waltz en el personaje villano como parte del Fhürer con la misión de este será cazar a los llamados Bastardos, a diferencia de Pitt, Waltz se roba la película con una excelsa actuación, que nos lleva desde el odio hasta la risa, con una gran caracterización y con un personaje muy bien logrado. La situación que nos plantea Tarantino, totalmente falsa por cierto, es que durante el estreno de una película que habla sobre una barbarie donde un soldado alemán en la parte alta de una torre, asesina a un centenar de soldados, un acto heroico que era motivo de llevar a la pantalla grande y protagonizada por el mismo soldado alemán. Este soldado conocerá a la dueña de un cine que años atrás se había salvado de quemarse, al conocerla la comienza a cortejar y busca por todos los medios que la primera proyección de su película sea en ese lugar, sin conocer el pasado y presente judío de la dueña, mas el odio que siente por todos los alemanes nazis. Aquí es donde se planea un asesinato, paralelo a los Bastardos, de Adolfo Hitler en el momento en el que el visite el cine para la premier. Con una narrativa por demás, sencilla nos adentraremos a 160 minutos aproximadamente, de una historia que nunca ocurrió, que más de uno hubiera deseado, pero que al final no expone aquella postura de los que perdieron la guerra, concluyendo, en definitiva, que la historia la seguiran contando los vencedores

9 de noviembre de 2009

FANTASTICO BLOGSPOT 2DA.TEMPORADA

A toda la banda que nos hace el favor de escucharnos cada viernes, les decimos que estamos de vuelta en este blog y que apartir de ahora estaremos pegando nuestra opiniones Arturo Roman y un servidor José Manuel Berber, todo esto rumbo a nuestro primer aniversario, esten en sintonia para saber mas de nuestro proximo evento. Saludos y estamos de vuelta.......

500 días con ella (EUA 2009)


“…cualquier situación, personaje o nombre utilizado en esta historia es solo coincidencia, excepto la de “fulanita de tal” esa si eres tu…perra”, con esta frase inicia lo que llamaría yo la historia anti-romántica del año, 500 días con ella. Una gran historia que nos cuenta lo trágico de una relación al paso de 500 días en la vida de nuestro protagonista, Joseph Gordon-Levitte, que con su inseguridad y demás problemas con las relaciones, se topa con la villana Zooe Deschannel (espectacular) que su único delito es no quererlo o bueno mejor dicho, no amarlo. Con una historia no lineal, nos encontramos con una voz en off, que nos explica a grandes rasgos la visión de amor de cada uno de nuestros personajes desde su niñez hasta el momento actual. Con diversos puntos de vista, nos encontramos con la visión de un director con muchas características parecidas a lo logrado en aquella joya digna de verse y re-verse, El eterno resplandor de una mente sin recuerdos, de la dupla Groundy- Kauffman del 2004, ahora volvemos a encontrarnos con una película que habla más del sufrimiento causado por el amor que de las cosas buenas, digo a una sociedad como la nuestra que creció viendo no dramas sino dramones tele noveleros era lógico que algunos nos identificáramos con este tipo de historias. Con la música de los Smiths de pretexto para conocerse arriba del elevador y con la coquetería de una chica que sabe cuando tirar el anzuelo y también cuando recogerlo, una muestra de saber manipular una relación, con este detalle la música complementa muy bien a la película, gran soundtrack con clásicos del british-pop de los 80s, The Pixies, Joy Division, The Smits, Regina Specktor, etc.




Cuando las cosas no salen como uno quiere, en definitiva, todo se nos viene abajo, en este caso nuestro protagonista masculino por cuestiones de clichés, ve las relaciones como se nos ha enseñado, moralmente correcta, jugar a la casita, la mama, el papa e hijos; el problema empieza cuando se encuentra con una mujer que le ofrece una relación que no tiene nada que ver con las etiquetas,” disfruta y no preguntes que somos solo diviértete haz lo que quieras hacer”. Ante tanta libertad en esta relación, como siempre alguno de los dos no lo disfrutara por mucho tiempo que es el que en verdad siente que ha encontrado todo lo que ha estado buscando, el otro gran problema es que aquel discurso femenino está lleno de mentiras, tales que en el transcurso de la historia se irán destapando y aquello que se veía tan perfecto no era como se planteaba, al final si buscaba la mujer ser de alguien, etiquetarse y jugar a la casita, lo que paso es que él no era el indicado para ella.


Con todas estas cuestiones, que siento ya les conté el final, aunque la verdad no es así hay otros giros en la historia y de mas mensajes de superación de libros de Carlos Cuauhtémoc Sánchez, que es quizás donde el guion pierde consistencia pero no es tan marcado todavía, digamos así que la escritura del guion maneja estos temas con elegancia y sutileza, dejando un espacio para la gente que no considere correcto el mensaje final de la historia, podríamos ser moralmente incorrectos y creer que las relaciones son solo cuestión de la visión del espectador. Bien por este tipo de películas, con buenas actuaciones, con historias frescas y poco explorados por los gringos que te dejan con una sensación de decepción y no porque la película sea mala, sino porque la historia plantea lo mucho que perdemos en el camino de encontrar aquello que tanto hemos buscado


500 DIAS CON ELLA TRAILER SUBTITULADO EN HD

23 de agosto de 2009

Trailers Propuesta 06-210809

SOLO QUIERO CAMINAR ESP 2008 VIDEOCINE-CANANA


TE AMARE POR SIEMPRE EUA 2009 ARTECINEMA


ARRASTRAME AL INFIERNO EUA 2009 UNIVERSAL CLIP EXCLUSIVO


MI PAPA Y NUESTRO MUNDO FANTASTICO EUA 2009 PARAMOUNT-NICKELODEON

¿Qué paso ayer? EUA 2009

Grata sorpresa ir al cine durante un época de guerra, perdón una época un poco agresiva que vive nuestro país, y si, no estamos ni en guerra, ni en revolución pero tenemos un índice alto de asesinatos al día. Por supuesto eso no nos interesa en este texto, ni trata nada con la película, pero la diversión que provoca esta aventura moderna, el road trip del momento, buscando dar un giro de 180° a las mal logradas comedias que los gringos nos han dado a últimas fechas, y que en su re-invención nos sorprende un trabajo desalineado, que en su proyección en los Estados Unidos ha recaudado más de 300 millones de dólares, con un presupuesto de 20, un logro por supuesto con lo rebuscado que esta la creación de guiones y encontrarte con una historia que satisface al publico fan de la comedia, aparte que posiciona de nuevo la comedia de estilo, sin sentido.

Tod Phillips, quizás cansado del trabajo documental, que se ha convertido en las historias más críticas y más intensas que existen en la actualidad, retoma el trabajo de comedia que gente como Jude Apatow se ha dado a la firme tarea de destruir este tipo de historias absurdas, carentes de credibilidad y abusos de la estupidez de sus personajes. Adaptando todo esto a ¿Qué paso ayer? la cual también es absurda pero creíble, que sus personajes son estúpidos pero son reales, te identificas con más de uno durante la película, son más emocionales, lo cual habla de un trabajo más maduro en la creación de los personajes que aparecen en la película. Todos estos son puestos a prueba en situaciones extremas, con el factor de no recordar nada ocasionado por una terrible cruda, tal cual loquera de viernes por la noche, aunque inducidos por algo más que alcohol, hasta ahí cuento.



La historia surge por la boda de uno de los personajes principales, el cual pide a sus 2 mejores amigos, un profesor reprimido y un dentista manipulado por su mujer casi golpeadora, cerrando el grupo, su cuñado, un desadaptado social y un hombre solitario que no se sabe manejar en el mundo actual, personaje que se roba la película. Con la premisa de: “Lo que pasa en las vegas se queda en las vegas…pero recuerda tu visa regresa contigo” estos aventureros se lazan cual viaje juvenil a disfrutar de la despedida de soltero del amigo, sin saber que no recordaran nada de lo vivido, de no entender lo que sucede, y por que el festejado hace falta, un niño está dentro de la habitación llorando, una gallina anda rondando y un tigre de bengala está oculto en el baño, sin hacer mención la bronca que han adquirido con Mickey Tyson. Sí, todo esto solo pasó en el transcurso de una noche que pareciera con más horas de las comunes. Secuestros, amnesia, desesperación, comedia y una boda, son las preocupaciones de este grupo, que solo pensaban en divertirse pero ahora estarán encontrando que sus personalidades logren resolver todos estos problemas.




Una buena historia, en momentos difíciles envueltos de desgracias, logran que hasta el último momento de la película sea gratificante y sin ser una historia llena de efectos, golpes y bombas, ha logrado que el publico los siga a todas las salas de cine de nuestro país, muy recomendable para ir con los amigos en esta semana de regreso a clases.



2 de agosto de 2009

TRAILERS PROPUESTA 05-020809

FUERZA G (EUA 2009, DISNEY)


LA DESICION MAS DIFICIL (EUA 2009,NEW LINE CINEMA)


COSAS INSIGNIFICANTES (MEX 2009,WARNER BROS)


LOS BASTARDOS (MEX 2008, MANTARRAYA FILMS)

TERMINATOR SALVATION (EUA 2009)

Cuando todo mundo escucho el nombre de McG en la direccion de la cuarta pelicula dedicada al terminator favorito del mundo, las preocupaciones comenzaron a dar vuelta por la cabeza de los fans; me cuento entro ellos, asi que decidí olvidarlo por un momento y comenzar a ver la serie de Terminator: Las Cronicas de Sarah Connor, las dos temporadas que habian cautivado para bien o mal, a 11 millones de espectadores cautivos y esperanzados que la saga creada por James cameron en la decada de los 80s tomara vida de nuevo y que se diera paso a nuevas historias comandadas por Jhon Connor y la Resistencia, si cual nombre de grupo musical versaltil, la lucha contra Skynet, era un guerra declarada desde hace mas de 20 años, mas nunca nadie se le habia ocurrido plasmar todo aquello de lo que Kiyle Reese, se habia tomado el tiempo de platicar a Sarah Connor antes de procrear a Jhon en los adentros de un motel, mientras son perseguidos por la figura de un T-800 que hoy bien se podria confundir con el gobernador de el estado de California. La historia se nos comenzó a tratar hace aproximadamente un año, cuando el primer trailer de 1 minuto, nos dejaba claro que el dia del juicio final ya habia pasado, bueno eso lo sabiamos con el final de la mala pelicula Terminator: La Rebelion de las Maquinas; que tiro a la basura el trabajo creativo de Cameron y Stan Winston, como mente creativas y tecnicas de la saga. Muchos no creiamos que esta historia se podria re-hacer, pero bueno con la serie de las cronicas, aunque un poco mal lograda, pero muy interesante, la incertidumbre estaba en el aire y todos podiamos soñar con volvernos a encontrar en pleno siglo XXI dentro de una sala de cine, viendo el desarrollo de la guerra entre los hombres y las maquinas que se darian en el futuro, ya muy proximo.



Es el año 2018, y el mundo se encuentra devastado despues del dia del juicio final y los pocos humanos que existen con vida se encuentran dispersos siendos perseguidos por las maquinas que fabrican un Skynet todo poderoso, amo y señor de la situacion, que se encuentran en ese momento en la perfeccion de un nuevo modelo de robots, el famoso T-800. Jhon Connor ya se encuantra en la edad para defender la historia que solo el conoce, que es el elegido y que el sera el encargado de la liberar a la humanidad de Skynet. Solo que en esta entrega, la finalidad de Connor sera darse a la tarea de encontrar a Reese en edad joven, cuidarlo y protegerlo porque el sabe que su mision en el futuro sera el viajar en el tiempo, junto con un T-800, y llevar acabo aquello que pasó en la primera parte, y que la historia de vida de Connor siga como hasta el momento y no exista una paradoja en el tiempo cual historia del Dr. Emet Brown en Volver al Futuro, y comienze a borrarse la mano de Connor cuando vea su foto. El gran problema de la historia es que aparece un tercero en discordia, un cyborg avanzado tecnologicamente, que no sabe que hace en esa epoca, tal hombre con cruda, no recuerda su pasado, y es asi como un Marcus Wright tendra que encontrar su verdadera identidad, su mision y saber si podra cumplirla, porque tiene sentimientos, que evolución.



Cristian Bale (Connor) y Sam Worthington (Wright), se tendran que ver las caras y aprender a confiar de los desconocidos, lo que Connor ya tiene de experiencia, le servira para saber si cree o no en Marcus. Bale y Worthington, se baten en una guerra actoral, de la cual sale triunfador el novato actor australiano Sam, lo cual descepciona por completo a los fans que creemos que Connor sera el patea traseros de T-800 mas importante de la historia, y que el elegido no tiene tanta fuerza como los nuevos personajes que abordan esta nueva historia, hablando de fechas pero que de nuevo, no ofrecen nada. Lamentablemente McG era lo que todo mundo penso en su momento, un director al cual le falta madurar, que busca imitar a los directores de peliculas palomeras, carentes de idea y eso tarde o temprano se paga en el mundo de la critica, el paquete le quedo grande. Ahora no sabemos si la continuidad de la historia exista, aunque por los numeros en taquilla, es probable que existirá una nueva pelicula, solo los fans esperamos que sea digna de una de las mejores sagas que existen en el mundo de la ciencia-ficcion. Que la memoria del maestro Stan Winston credor de los endoesqueltos y de todo el arte detras de Terminator, sea recordada siempre como uno de los precursores en el mundo de la robotica moderna, el junto Asimov, son los mas grandes visionarios en lo que el mundo de la robotica puede basarse en la actualidad. El poder viajar de la ficcion a la realidad solo este genio de la tecnologia lo pudo lograr, un hombre que crea para destruir, Terminator no sera lo mismo sin el. Hasta la vista...Stan y bienvenidos nuevos directores que se quieran poner la camiseta de la Resistencia.




PD. Si despues de ver la pelicula, ves este trailer de 4 minutos, y sientes que volviste a ver toda la pelicula, lo siento mucho.

19 de julio de 2009

ANGELES Y DEMONIOS (EUA 2009)

La nueva película de Ron Howard, adaptación de la novela impresionantemente vendida de Dan Brown, Ángeles y Demonios, nos lleva en un largo paseo por la cultura Europea, acertijos cual juego de video y una nueva aventura del maestro-detective Robert Langdon interpretado por Tom Hanks asunto que ha mas de uno ha molestado, hablando de los fans del libro.
La adaptación del libro a la pantalla grande tiene muchas deficiencias, así como omisiones que en el caso de la lectura le dan mucho sabor a trama original, situación que se pierde por completo en la adaptacion de esta película. Para los que han leído el libro, encontraran que la historia se reinventa para mal, porque de la historia que habia plasmado Brown en este segundo libro que según es el primero en verdad, aunque la película si lo ve como secuela y no como precuela por la situación de la edad de Hanks, decidiendo alterar la aventura para acomodarla muy al estilo de Hollywood, con coches en persecucion, balazos y acertihos. Se piensa que quizás se omiten muchas cosas del libro para no caer en repeticiones, ya que entre el Codigo Da Vinci y Ángeles y demonios existen muchas similitudes, sobre todo en los personajes femeninos y los parentescos con las victimas, esto es brincado por completo en esta historia, sin olvidar que la historia que se vende como llena de acción en el libro en la película nunca se llega a despegar en ello. El libro esta mucho mas trabajado en la historia, mas pensada, mas interesante aunque como ya es característica en la literatura de Dan Brown, raya en la incredulidad y la ignorancia de nosotros, el publico seguidor, que no esta empapado de la historia del arte o del conocimiento religioso a profundidad, pero con su narrativa culposamente adictiva.


La historia nos lleva, hasta Roma sede del Vaticano y lugar donde se centran los mas altos poderes jerárquicos de la iglesia católica en el mundo, y donde tras la muerte misteriosa del Papa, se ha iniciado la búsqueda del nuevo pontífice por lo que debido a la aparición de los Illuminatis y al secuestros de 4 probables sucesores al trono papal, asi el Vaticano se tiene que hacer de los servicios de Robert Langdon para dar con el paradero de los secuestradores. La parte femenina corre a cargo de la Dra. Vetra que investigando un nuevo tipo de generación de energía, experimentan con la partícula de dios, la “antimateria”, coincidiendo con todos los eventos anteriores, el único registro existente de esta partícula a sido robado de la sede del CERN en Suiza adjudicándosele el robo a los iluminados. La inestabilidad de la antimateria, hablando de energía, la coloca como un arma de destrucción masiva que en manos de las personas equivocadas podría destruir gran parte de la ciudad de Roma.


Secuestros, los eternos perseguidos de la iglesia católica, los illuminatis, venganza, todo esto dentro de una película de la cual aun se sigue esperando mucho mas, considerando el trabajo de Brown, de Hanks y por supuesto de Ron Howard. La película aun siendo mejor que la primera parte, seguirá pasando sin pena ni gloria; aunque en México se ha convertido en la segunda película más taquillera de este verano, aun con eso dentro de unos meses nadie se acordara de ella, un duro reves que el mismo Langdon no podria decifrar el porque.

"Ciencia vs Religion...siempre gana la ignorancia."



HARRY POTTER Y EL MISTERIO DEL PRINCIPE (ENG 2009)

"Y el elegido es...."

Son las 00:01 Hrs del día 16 de julio del 2009, la fecha ha llegado y no hay plazo que no se cumpla, con año y medio de retraso la película del mago más famoso del momento, y por muchos años el personaje más sonado del mundo literario mundial, arriba por sexta ocasión a la pantalla grande, los “pottriers” de todo el mundo salen de su guarida y saben que este el gran momento, sacan la bufanda característica y su capucha con el grabado al dorso el numero 7 de Harry, la escuela de Hogwarts es el sueño escolar de todos, no importan los grandes libros de magia o la varita a la vista que no te distingue entre mago o brujo, el ir caracterizado a la sala es un plus a todo el ambiente tan mágico, que ninguna otra historia podría lograr (Star Wars no es tan inocente, ok.). El estar formado por horas para encontrar un mejor asiento nunca fue tan divertido, recibir panfletos que invitan a formar parte del club de fans de Potter o grupos sociales que se citan cada 15 días para intercambiar puntos de vista, opiniones, suena descabellado pero a la vez inspirador, una comunidad de lectura en México, es un sueño hecho realidad.
De la película como tal, dejando el ambiente alrededor que es magnífico, simple y sencillamente deja mucho que desear, la espera fue demasiada para ser casi 3 horas de solo teoría y nada de práctica como se dijo en la parte anterior de la saga. El despedir al guionista de la quinta parte para regresar al guionista de las películas anteriores con la finalidad de retomar la clasificación PG-13 y no la B de la película anterior, eso lamentablemente se nota, veníamos de una película con tintes de protestas ante una sociedad mal informada a nivel global, a la persecución del elegido, para caer en la historia rosa que satisface las necesidades de la niñas enamoradas de Potter, pero no del público adulto que comenzaba a visualizar una historia más intensa en contenido no tan infantil que en sus primeras historias. La adaptación del libro es la gran falla, se podían haber perfilado desde dos posturas: el amor entre los protagonistas o la defensa de Hogwarts ante el inminente ataque del innombrable. Se opto por el amor dejando lagunas en la historia que pudieron haber redondeado la trama de esta, se pudo cerrar con broche de oro, pero las 2:30 Hrs no fueron suficientes para adaptar de mejor manera las 600 páginas del libro.


Los detalles técnicos son impresionantes, la dirección, la fotografía, la edición y el trabajo actoral son muy favorables, en estos campos no existen quejas, sobresale por mucho la fotografía y es muy interesante el manejo de los escenarios y colores en la película. La película aun con sus deficiencias, es una gran transición al capítulo final, esperando que este sea la pausa que la historia necesitaba para terminar de forma sobresaliente con las dos películas en las cuales será dividido el último libro. Que la Harry manía persista hasta el 2011 año en que se concluirá la saga que a revolucionando un mundo que necesita que los jóvenes nos involucremos con la lectura, que encontremos en un libro y la imaginación la verdadera historia de nuestros sueños. Que la inocencia aun existe aunque sea en un buen libro. Gracias Harry.


12 de julio de 2009

Trialers Propuesta 04-110709

ENEMIGOS PUBLICOS (EUA 2009, UNIVERSAL STUDIOS)


LA ERA DEL HIELO 3 (EUA 2009, BLUE SKY STUDIOS)


AL LIMITE DEL TERROR (MEX-EUA 2008, VIDEOCINE)


LA VENGANZA DE LA CASA DEL LAGO (EUA 2009, UNIVERSAL STUDIOS)

11 de julio de 2009

PREMIOS FANTÁSTICOS

Hola a todos los fan-tasticos, reciban un gran y cordial saludo de parte de los que conformamos el programa FANTÁSTICO - HABLANDO MÁS ALLÁ DE LO QUE PUEDES VER EN EL CINE. Como lo dijimos al aire, aquí les dejamos la imagen de alguno de los regalos que estaremos dando para el próximo viernes, totalmente en vivo, recuerden que el programa es en punto de las 9pm de la noche; y los premios de esta vez consisten en un "paquete de la película amar a morir" que contiene: 1 Hielera, 1 Playera y 1 Pareo. (Como se muestra en la imagen).
La forma de ganarse estos regalos será muy fácil, solo tienes que mandar tu mensaje de texto poniendo lo siguiente: acapulco (deja un espacio) quiero mi regalo fantastico (tu nombre completo) y lo envías al 33 888, pero será solo para este viernes 17 de julio, en el transcurso del programa diremos esta dinámica, y cuando escuchen "manden sus mensajes de texto al..." es cuando tendrá la oportunidad de ganar.

LAS NOTÍCIAS DE ESTA SEMANA

WILL SMITH PARA "THE CITY THAT SAILED"
Director y estrella de 'Soy Leyenda', Francis Lawrence y Will Smith, repetirán juntos en un drama fantástico titulado 'The City That Sailed', esta vez para 20th Century Fox. El proyecto, que se encuentra en vías de desarrollo, será producido por la compañía de Will Smith "Overbrook", Y seguirá una historia de fantasía de un mago que reside en Nueva York, y que por distintas circunstancias familiares no puede vivir con su hija, que está en Inglaterra. Por el momento no han firmado contrato, pero el proyecto se está desarrollando ya con el actor como productor.

PITUFOS, QUIENES ALGUNA VEZ FUERON ZATANISADOS...
'Los Pitufos' (“The Smurfs”) ya tienen director, y es “Raja Gosnell”, quien trabajó en 'Un Chihuahua en Beverly Hills' y 'Scooby-Doo'. Gosnell se encargará de llevar a los personajes azules a la gran pantalla, los cuales serán en formato 3D. Tras meses buscando al director idóneo, según informa 'The Hollywood Reporter', Columbia Pictures al fin se ha decidido por el realizador californiano para llevar las aventuras de Papa Pitufo, Pitufinia, el malvado Gargamel, su gato Azrael y el resto de los personajes que se esperan que lleguen a la gran pantalla, en el mes de diciembre del 2010.
LOS GUARDIANES DE LA BAHÍA
Vuelven “Los Guardianes de la Bahía” La exitosa serie protagonizada por David Hasselhoff, y que lanzó al estrellato a voluptuosas actrices como Pamela Anderson o Carmen Electra, dará el salto al cine convertida en comedia. Es la Paramount el estudio que está tras este proyecto que dejará en manos de Jeremy Garelick, guionista de la comedia 'Separados', quien dará el giro al guión que convertirá a los “Baywatch” en una comedia protagonizada por dos poco agraciados aspirantes a socorristas que intentarán por todos los medios entrar a formar parte del selecto cuerpo de salvavidas que cuidan las playas de Malibú.

ASTEROIDES
Hollywood sigue sacando títulos del cajón de los videojuegos, y ahora le toca el turno a “Asteroids” (Asteroides), un título pionero que llegó a los salones recreativos a finales de los años setenta. Según se dice en varios portales de internet, tratará de un proyecto potente ya que detrás de él está ni más ni menos que Lorenzo di Bonaventura, productor de otras películas basadas en videojuegos como 'Doom' y que ahora arrasa en las carteleras de todo el mundo con 'Transformers 2: La Venganza de los Caídos'. El guionista será Matt Lopez, autor de los libretos de las recientes: 'La Montaña Embrujada' y 'Más Allá de los Sueños'.

RESIDENT EVIL 4 LLEGARA A FINALES DE 2010
A pesar de que durante la promoción de Resident Evil: Extinction se aseguró que ese sería el último capitulo de la saga, Shock Till You Drop ha publicado la exclusiva de que las puertas estaban totalmente abiertas a una cuarta entrega, cuyo título será Resident Evil: Afterlife. A finales del año pasao, incluso el director y guionista “Paul W.S. Anderson” revelaba que, estaba escribiendo una nueva película de la dinastía. Pues bien, ahora ya se ha confirmado que esta cuarta parte,
Resident Evil: Afterlife se estrenará en la gran pantalla el 17 de septiembre de 2010, y parece ser que Milla Jovovich es muy probable que repita como protagonista.